Театры Омска
В 1998 году спектакль номинировался на Национальном театральном фестивале "Золотая Маска" по 4 номинациям: "Лучший спектакль театра кукол", "Лучший режиссериссер театра кукол", "Лучший художник театра кукол", "Лучший артист театра кукол".
Удостоен Национальной театральной премии "Золотая Маска" в номинациях: "Лучший спектакль
театра кукол", "Лучший художник театра кукол"
Спектакль участник фестивалей: I Международного фестиваля театров кукол "Личности и идеи: люди, куклы, маски", г. Алматы (Казахстан) (1998 г.), I регионального фестиваля "Театр кукол на пороге ХХI века", г. Барнаул (2000 г.), "ПоМост": Провинциальные театры России, г. Новокуйбышевск (2001 г.), международного эколого-этнического фестиваля "Чир Чайаан", г. Абакан (2003 г.), региональный фестиваль, посвященный юбилею иркутского театра кукол "Аистенок", г. Иркутск (2005 г.)
1997 год. Состоялась премьера спектакля "Русалочка" по сказке Г. Х. Андерсена, режиссериссер - Б. Саламчев, художник - О. Веревкина
В интерпретации омского театра кукол "Русалочка" оказалась в народном театре, а потому и потребовала соответствующих духу этого театра выразительных средств. Сохранив всех персонажей Андерсена, театр ввел в свой спектакль двух Сказительниц и Музыканта. Они не только "перевели" на театральный язык известный сюжет, но и придали ему динамизм, слили воедино два плана - сказочный и собственное заинтересованное восприятие, позволившее исполнителям стать действующими лицами спектакля, его персонажами. Спектакль оказался зрелищным подтверждением хрупкости границ между различными культурами, возможности их проникновения, взаимообогащения, нравственного и эстетического диалога, звучащего на разных языках и рождающего убедительный художественный образ, понятный всем. Потому что в этом спектакле общались индивидуальности, связанные произведением, позволившим им, сохранив собственное мировоззрение, проникнуть в мир другой культуры. И ощутить его близость. Потому Музыкант не просто услышал ритмы сказки, но уловил в ней созвучие своей душе. И едва прикоснулся к струнам Музыкант (В. Кузнецов), как зазвучала музыка его детства. И расширились, а быть может, и исчезли границы между культурами: показалось, что сказка сочинялась не в Дании, а у нас"
В 1997 году спектакль удостоен гран-при "Лучший спектакль фестиваля" на II международном фестивале "Белая Вежа - 97", г. Брест (Белоруссия) (1997 г.)
Спектакль участник фестиваля театров кукол Сибирского региона "Все куклы в гости к нам", г. Красноярск (1998 г.)
Творческая группа спектакля "Русалочка" стала лауреатом премии администрации Омской области "За достижения в области культуры и искусства".
1998 год. Спектакль "Сказка о царе Ироде, или Вертепщик" удостоен Национальной театральной премии " Золотая Маска" в номинациях: "Лучший спектакль театра кукол", "Лучший художник театра кукол".
2000 год. Состоялась премьера спектакля "Первая сказка детства", режиссериссер - Б. Саламчев, художник - Л. Константинова.
Удивительно красивая, добрая сказка, наполненная детскими фантазиями и мечтами, словно сотканная из снов и сказок. Это придуманный мир, которого нет, но куда каж-дый хотел бы попасть .
Сюжет подобной сказки встречается у многих народов, поэтому художником спектакля использованы персонажи славянской мифологии (Сварог, Велес), индуистские божки и т. д. В спектакле много элементов обрядов и символов. Один из основных символов - это руки матери с ситом, из которого сыплется мука. В спектакле посыпание мукой - это не бытовое действие, а оживление, как окропление живой водой. Все персонажи перестают быть наивно - мультяшными и оживают, начинают говорить, мыслить, пережиссеривать только после того, как на них посыплется снег-мука. То же самое происходит и с главным героем, упавшим в сон. Да и сам сон оживает, начинает дышать после "окропления мукой" И везде, как вечный символ матери, как неразрывная связь матери и ребенка - материнские руки. Это как стоп - кадр из глубины детства - руки матери" [4].
В 2000 году на I региональном фестивале "Театр кукол на пороге ХХI века", г. Барнаул спектакль стал победителем в номинации "Лучший спектакль фестиваля" "За тонкое прикосновение к миру сновидений и мифов, философскую глубину"
Спектакль участник фестивалей: I международного фестиваля театров кукол, посвященного 100-летию С. В. Образцова, г. Москва (2001 г.), международного фестиваля КУКАРТ, г. Санкт - Петербург (2005 г.)
Состоялась премьера спектакля по сказке С. Аксакова "Аленький цветочек", режиссериссер - Б. Саламчев, художник - Л. Гензе
На II региональном фестивале театров кукол Сибири, г. Новокузнецк (2002 г.) спектакль стал победителем в номинации "Лучший спектакль фестиваля", награжден дипломом "За лучшую работу в световом оформлении".
Спектакль - участник фестивалей: II международного фестиваля театров кукол в Крыму, г. Симферополь (2001 г.), международного фестиваля "Белая Вежа -2002", г. Брест (Беларусь) (2002 г.), международного фестиваля театров кукол "Рязанские смотрины", г. Рязань (2003 г.)
Коллектив театра награжден Сертификатом благотворительного сезона 2000 года "Лауреату Благотворительного сезона - 2000"
2001 год. В Омске прошел фестиваль театров кукол Сибири, посвященный 65-летию театра. В фестивале приняли участие 11 театров Сибирского региона и Татарстана
2002 год. На международном фестивале "Белая Вежа -2002", г. Брест (Беларусь) артист В. Кузнецов стал победителем в номинации "Лучшая мужская роль" за роль Петрушки в спектакле "Аленький цветочек", режиссериссер - Б. Саламчев, художник - Л. Гензе
На II региональном фестивале театров кукол Сибири, г. Новокузнецк артист В. Кузнецов стал победителем в номинации "Лучшая мужская роль" за роль Петрушки в спектакле "Аленький цветочек", режиссериссер - Б. Саламчев, художник - Л. Гензе
На II региональном фестивале театров кукол Сибири, г. Новокузнецк Засл. арт. Рф Э. Ураков награжден дипломом "За честь и достоинство"
На II региональном фестивале театров кукол Сибири, г. Новокузнецк спектакль "Аленький цветочек" стал победителем в номинации "Лучший спектакль фестиваля" (см. здесь же 2000 г.)
Состоялась премьера спектакля по пьесе Н. Гернет "Как котенок учился мяукать", режиссериссер - С. Евстратенко, художник - Д. Александрова
"Мы обрели веру в кукольный театр. Возникло чудо кукольного театра. Взрослые люди получали истинное наслаждение от спектакля. Маленькое чудо. Были бы беднее, если бы не увидели это светлое чудо. Омытый дождем. Сияет всеми красками. Это искусство без возраста" [5].
Скачать реферат